《费德勒：最后的12天》：巨兽对决，震撼视听-影视

《费德勒：最后的12天》：巨兽对决，震撼视听

2024-10-01

用意大利式平民生活喜剧般的氛围节奏来透析了一场阶级斗争具体到每个人身上是何种面貌。对工人内部的不团结没做脸谱化的批判，而是呈现了他们的各种弱势处境如何让斗争变得如此艰难，赋予的同情多过嘲讽，也说明了为何需要一个外来的，能摸透资方的策略而自身付出代价较小的中间阶层来为他们出谋划策。然而导演也不无带一种看似自嘲实则悲怆的态度呈现了知识分子要跨阶层争取权益的艰难困境，同样面临牺牲却不被理解。导演对各色人物群像的性格塑造既具有阶层的典型性，又没有失去生活的实感，故事节奏很生动活泼。知识分子理性而精明，资本家与走狗们强势，阴险而老辣，工人们各有鲁莽，愚钝，怯弱，自私，摇摆，生活的困顿才把他们拉在了一起。罢工失败的结局很令人痛心，还好导演没彻底宣扬对人性绝望的屈服，教化与牺牲没彻底白费，留下了觉醒的种子倘若仅以影片时间与故事时间的等长来看这部电影，实在是低估本片了。电影在进行这90分钟克莱奥所处空间的完美还原之时，真正的重点其实是落在了其心理空间变化的转述，而为了实现这一目标，瓦尔达并未大量使用旁白的手法，而是将主观视角下的画面与外来人物的参与，相互叠加剪接，构成其心理转换的全过程，从而体现心理空间的变化，这一点是电影看起来真挚感人的最重要因素。而因为主角的性别身份，也为电影赋予了女性觉醒的意义，使其不仅仅是一次关于真实生命的参悟，也是对于整个性别群体前途的另类表述。依附在叙述主体身上的不仅是关乎于个人的状况，还有借其运动轨迹和身份展示出的巴黎风景画，在她的流转中，我们得以瞥见整个城市的风貌与艺术气息。而结尾那启发后来“爱在三部曲”的电车谈话，则是融合了“新浪潮”清新气息的又一次伟大创造。费德勒纪录片由奥斯卡获奖导演阿西夫·卡帕迪亚和导演乔·萨比亚执导，是一部亲密的纪录片，记录了罗杰·费德勒辉煌职业生涯的最后 12 天。这部电影原本是一部从未打算公开观看的家庭录像，捕捉到了费德勒最脆弱、最坦诚的一面，他告别了过去二十年塑造了他生活的比赛和球迷。《费德勒：最后十二天》采访了传奇对手和亲密朋友拉斐尔·纳达尔、诺瓦克·德约基维奇和安迪·穆雷，为观众提供了前所未有的机会，让他们了解这些无与伦比的明星之间的关系。